La alcaldesa, Noelia, Arroyo, entregó el galardón del festival del Ayuntamiento, en una jornada que contó además con los conciertos de Sona Jobarteh, la ecuatoriana Paola Navarrete y Musgö, una de las creadoras más singulares del panorama español

Martes 21 Julio 2026  |  Visto: 402 veces  |  Versión Imprimible

Emoción y mucho baile es lo que se vivió en el festival La Mar de Músicas este lunes, 20 de julio, con una de las jornadas más especiales de su 31ª edición, en la que Lila Downs, una de las artistas más influyentes de la música iberoamericana, recibió el premio del festival de manos de la alcaldesa,  Noelia Arroyo. Este galardón, que ha sido diseñado por el artista Fernando Saenz de Elorrieta,  distingue cada año a artistas que han contribuido de forma excepcional al diálogo entre culturas a través de la música. 

La cantante mexicana, una de las voces más admiradas de la música latinoamericana y ganadora de múltiples premios Grammy y Grammy Latino, ofreció un concierto único en el que puso en pie a todo el auditorio Paco Martín, acompañada por tres invitados de excepción: Carminho, una de las grandes figuras del fado portugués; Silvana Estrada, una de las artistas más destacadas de la nueva canción mexicana; y El Nieto Manuel, joven autor andaluz que fusiona la raíz con la canción de autor contemporánea. 

Emotivo también fue su discurso de agradecimiento, donde tuvo palabras para Paco Martín, creador y director de La Mar de Músicas durante más de veinte años. La mexicana conquistó al público asistente, que no dudó en ponerse en pie y bailar durante gran parte del concierto.

Como ha recordado la periodista de RNE, Lara López, en la entrega del premio, Lila Downs transforma realidades dolorosas en fuerza colectiva, defendiendo derechos de mujeres y comunidades indígenas y revitalizando lenguas originarias en clave poética. Ha sabido trenzar sus orígenes en una imagen conscientemente elaborada: durante más de dos décadas sus atuendos han reivindicado la identidad indígena en México y cada año recauda fondos para la Fundación Guadalupe Musalem, que se traducen en becas para jóvenes mujeres indígenas. El uso de textiles como documentos históricos femeninos son un ejemplo de puente generacional, tan potente como los temas que aborda en sus canciones: la migración, el feminismo y la colectividad. Sus logros incluyen un Grammy y múltiples Grammy Latinos por álbumes que la han consolidado como referente de las músicas del mundo.

La programación de la jornada del festival La Mar de Músicas arrancó el 20 de julio en la plaza del CIM con Musgö una arpista y cantante gaditana con un estilo genuino influenciado por el pop, el folk y la música electrónica. Con más de diez años de experiencia en los escenarios, es autora de la letra y la música de sus canciones y creadora de sus videoclips. Los directos de Musgö son un viaje hipnótico en el que se fusiona lo electrónico con lo acústico, con un gran protagonismo del arpa, su inseparable instrumento, y de su genuina voz.

Después, a las 20:00 horas, el escenario de la plaza del Ayuntamiento recibió a Paola Navarrete (Ecuador, 1990), es una de las figuras clave de la renovación del pop independiente ecuatoriano en la última década. Su obra se mueve entre el indie pop, la electrónica y la canción de autor, con una sensibilidad íntima. La suya es una de las figuras más relevantes de la escena alternativa del país, situándola entre las nuevas voces del pop latinoamericano independiente. De su música destaca la sofisticación de sus arreglos y su capacidad para conectar el pop contemporáneo con una sensibilidad autoral cercana al indie latinoamericano. Su voz destaca entre las texturas atmosféricas de su música, pintando un color sin precedente en la escena musical.

Desde Gambia llegó a La Mar de Músicas Sona Jobarteh, una de las figuras más fascinantes de la música africana contemporánea y la primera mujer reconocida internacionalmente como maestra de la kora, el arpa tradicional de África Occidental. Nacida en Gambia en una de las grandes familias de griots —guardianes de la tradición oral mandinga—, ha sabido tender un puente entre herencia y modernidad. Su música combina la tradición ancestral con arreglos contemporáneos, manteniendo siempre un profundo respeto por sus raíces. Además de su virtuosismo con la kora, destaca por su voz cálida y su compromiso con la educación y el desarrollo cultural en África, impulsando proyectos como la Gambia Academy. Su propuesta es elegante, espiritual y poderosa: un viaje entre pasado y presente que reivindica el papel de la mujer en una tradición históricamente masculina.

PROGRAMACIÓN 21 DE JULIO EN LA MAR DE MÚSICAS

La Mar de Músicas recorrerá este martes 21 de julio Marruecos, Ecuador, Sudáfrica y Portugal. Los conciertos comenzarán con Rachid B, el artista marroquí revelación de 2025 en España gracias a El Ghorba, un disco íntimo sobre la emigración y la nostalgia. A continuación, será el turno de Humazapas, una formación ecuatoriana dedicada a recuperar los sonidos, cantos y danzas tradicionales del pueblo kichwa. La noche continuará con Alice Phoebe Lou, una de las voces más destacadas del indie internacional. El gran broche de la jornada llegará con Carminho, una de las grandes figuras del fado y una de las artistas portuguesas más importantes del momento, que presentará en Cartagena su nuevo espectáculo. Más información y entradas en www.lamardemusicas.cartagena.es

Toda la información sobre el festival y la venta de entradas está disponible en www.lamardemusicas.cartagena.es

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